La nativa de Harlem Sade Lythcott es la directora ejecutiva del histórico National Black Theatre (NBT), el primer complejo de arte negra que generó ingresos y uno de los teatros que más tiempo lleva bajo la dirección de una mujer de color. Sade es la hija de la difunta Dra. Barbara Ann Teer, fundadora de NBT y legendaria defensora de las artes y la cultura afroestadounidenses. El liderazgo de Sade en la última década se basa en el legado de 50 años del teatro como destino cultural totalmente comprometido con contar historias auténticas de la experiencia negra. Sade llevó a la organización a una posición de estabilidad fiscal, estableció un alcance programático en todo el país y el exterior (incluido el lanzamiento de National Black Theatre en Suecia) y reforzó los recursos que se proporcionan a artistas negros mientras perfeccionan su voz. (Entre las producciones recientes se incluye la obra de Dominique Morisseau ganadora del premio Edward Kennedy, Detroit '67, y la gira nacional de la obra de Jessie Peterson ganadora del premio Art for Justice Fund, The Peculiar Patriot, producción que aborda el flagelo del encarcelamiento masivo).
Sade también es presidenta de The Coalition of Theaters of Color, una alianza de 52 teatros de la ciudad de New York fundada por Ossie Davis y Ruby Dee en 2004 para combatir la inequidad sistémica de la industria. Como presidenta, Sade abogó por el trabajo cultural fundamental pero infravalorado realizado por diversas organizaciones teatrales de la ciudad lideradas por BIPOC. En conjunto, la coalición ha cultivado el talento de algunos de nuestros artistas diversos más célebres y continúa brindando programación vital para algunas de nuestras comunidades más marginadas, a la vez que preserva tradiciones teatrales y de interpretación únicas.
Como líder y defensora del sector cultural, Lythcott se enorgullece de formar parte de la junta nacional de asesores de Arts in a Changing America, HueArts NYC, y trabajó con el estado de New York en el equipo especial del gobernador para reabrir las presentaciones en vivo después de su interrupción en 2020. Es colíder del equipo de transición del alcalde electo de la ciudad de New York de Parques, Arte y Cultura. Lythcott también es colíder de Culture @ 3, un espacio sin precedentes que reúne a más de 700 líderes culturales sin fines de lucro de la ciudad de New York para una conversación regular con los líderes del gobierno de la ciudad a fin de abogar por las artes como componente crítico de los esfuerzos de recuperación de la ciudad después de la pandemia y su vitalidad económica a largo plazo.
Como activista, el trabajo de Sade ha sido destacado en publicaciones nacionales como The New York Times, American Theater Magazine, Harper’s Bazaar y la revista Essence. Sade disfruta de participar en conferencias en instituciones de enseñanza superior como Harvard, Yale, Columbia y NYU.
Sade también es una escritora y artista consumada por derecho propio que se inspiró en sus experiencias como neoyorquina de toda la vida. Escribió y produjo el aclamado musical A Time To Love que obtuvo tres nominaciones de AUDELCO y está actualmente en desarrollo en asociación con Apollo Theatre.
Ha formado parte de varias compañías de teatro fuera de Broadway, incluidas producciones en New Federal Theatre (bajo la dirección de Woodie y actuando junto con Chadwick Boseman). Antes de unirse al mundo del teatro, Sade tuvo una exitosa carrera como productora de televisión: fue asistente de producción del emblemático programa de MTV Total Request Live (TRL), trabajó como periodista de moda, diseñadora y estilista/gerente de marca personal con clientes como Lenny Kravitz, Zoe Kravitz, Beyonce Knowles, Solange Knowles, Katie Holmes, Jamie Fox y Mos Def.
Sade obtuvo un título en Historia del Arte en la Universidad de New York, es una Embajadora de NY y ha aparecido en la revista Vogue y Piloting the Black Experience en NYC & Co. Ha obtenido múltiples galardones que incluyen la Llave de Harlem por excelencia en las artes, el premio a los mejores 40 menores de 40 de Networks Journal, el Legacy Award de Black Theatre Network y el Cultural Icon de Harlem Fashion Week.
Forma parte de la junta de asesores de la Black Genius Foundation.
