Amos Machanic, Jr., actualmente es artista docente de Ailey Arts In Education & Community Programs. El Sr. Machanic estudió danza en la New World School of the Arts y continuó su formación en The Ailey School, en donde fue becario. Machanic fue miembro de Ailey II y se incorporó al Alvin Ailey American Dance Theater en 1996. Durante sus años en la empresa, Amos tuvo el placer de viajar por todo el mundo. En 2010, se presentó en el homenaje de la Casa Blanca a Judith Jamison y ahora disfruta ser un artista independiente y docente.
Nasha Thomas es supervisora de AileyCamp y diseñadora del programa de promoción nacional del departamento Arts In Education & Community Programs de Ailey. Como principal contacto entre la Alvin Ailey Dance Foundation y la comunidad nacional de la educación, desempeña un papel fundamental en la colaboración con las comunidades locales para desarrollar y dirigir los AileyCamps en Estados Unidos, así como en la gestión e impartición de residencias nacionales, talleres y clases magistrales, que llegan a más de 1,000 jóvenes cada año. La Sra. Thomas ha dirigido programas de Ailey Arts In Education en todas partes, desde las aulas de escuelas públicas hasta el Lincoln Center Plaza, Gracie Mansion y la Casa Blanca. Fue seleccionada por Alvin Ailey y bailó con la compañía de 1986 a 1998. En 1980, recibió el prestigioso galardón Presidential Scholar of the Arts. La Sra. Thomas se graduó de la High School of the Performing Arts de New York y de la Universidad Metodista del Sur.
Cedric J. Greene (Boston, MA) actualmente es artista docente de Ailey Arts In Education & Community Programs. El Sr. Greene comenzó a aprender danza en Boston Arts Academy y OrigiNation Cultural Arts Center antes de estudiar intensamente con una beca completa de The Ailey School. Cedric continuó su formación y se graduó de la Universidad de las Artes en 2010 en donde tuvo la oportunidad de interpretar obras de Louis Johnson, Zane Booker, Anthony Burrell y Roni Koresh, entre otros. Después de la graduación, Cedric ha trabajado internacionalmente en musicales como "A Chorus Line", "Dreamgirls", "Memphis" y "The Scottsboro Boys". Cedric ha sido artista docente de AileyCamp por más de seis temporadas y actualmente es artista docente de la Alvin Ailey Dance Foundation. Su pasión por la interpretación aún sigue viva y espera poder presentarse en Broadway en un futuro cercano.
Freddie Moore es nativo de Jersey City, New Jersey y su carrera profesional como bailarín, docente y coreógrafo comenzó con su formación formal en danza en The Ailey School. Tras graduarse de los programas de certificados y becas por mérito de la escuela, se convirtió en un artista destacado de Ailey II, Donald Byrd/The Group, Forces of Nature, Gallman's Newark Dance Theater y Blue Mercury Dancing Company. Durante su distinguida carrera de 36 años, Moore ha acumulado créditos en música, programas de televisión nacionales, videos musicales y documentales. La innovadora coreografía del Sr. Moore ha recibido reconocimiento nacional e internacional. Su carrera como docente le permitió recorrer Estados Unidos, así como Europa, Asia, África, Sudamérica y el Caribe. Destacado maestro de la técnica Modern Horton, el Sr. Moore imparte talleres de artista residente en escuelas públicas y privadas. Ha desarrollado un plan de estudios de Artes Escénicas para escuelas y programas comunitarios y trabaja con iglesias de todo el mundo para desarrollar ministerios de danza litúrgica. Un líder comunitario reconocido, ha recibido muchos honores por servicio comunitario, incluidos elogios de la NAACP, el Senado de New Jersey, la National Black Police Association, el Jersey City Community Outreach Team y el Defensor Público de la Ciudad de New York. El Sr. Moore actualmente es el director de ensayos de Ailey Student Performance Group (ASPG), asesor del programa de certificados de Ailey y miembro del cuerpo docente de The Ailey School, Restoration Youth Arts Academy, Hudson Repertory Dance Theater, así como fundador y director artístico de Footprints Dance Company.
Anthony Solo Harris también conocido como "The Dance Coach" es un joven brillante, ambicioso, trabajador, comprometido y orientado a los objetivos. Uno de sus logros más reconocidos es su compromiso de difundir la importancia de las artes y la educación y los beneficios que brindan a los adultos, niños y a la población con discapacidades del desarrollo. Anthony es miembro de ENVY, el legendario grupo de baile ENVY de Newark, NJ establecido en 2003 que revitalizó la danza urbana a principios del nuevo milenio y ayudó a cultivar el estilo y la energía del Jersey club. Durante ese tiempo con ENVY, Anthony apareció en televisión nacional, escenarios de todo el país y ayudó a demostrar la energía positiva que Newark tenía para ofrecer. Desde entonces, Anthony lleva más de 10 años enseñando profesionalmente. En 2010, Anthony y su padre fundaron @dance_mogul_magazine para dar a los bailarines del pasado, presente y futuro una voz para ayudar a inspirar su autoempoderamiento y el de aquellos que recién inician su recorrido artístico. Anthony también es cofundador del programa de televisión Dance Warz de 2006, una plataforma competitiva con sede en New Jersey, que incluye presentaciones y batallas de danza pura. El programa presenta a los mejores bailarines, grupos de danza y talentos del estado. Recientemente, Anthony fundó Dancer First Management LLC, una empresa que prioriza las necesidades del bailarín cuando se trata de colaboraciones comerciales y @soloexpressionpa, un estudio de danza que se especializa en discapacidades cambiantes dentro de la comunidad con discapacidades intelectuales y del desarrollo.
Brother Jerome Hunter es un maestro bailarín, coreógrafo reconocido a nivel nacional e internacional y baterista que ha fusionado varias disciplinas de danza como la danza tradicional de África, Brasil, Caribe, así como América del Norte, para crear una fusión única que es sinónimo de LaRocque Bey, y ha estado realizando estos estilos de danza durante más de 40 años.
El Sr. Hunter ha estudiado en LaRocque Bey school of Dance Theatre por más de dos décadas. Actualmente es director ejecutivo y artístico, así como presidente de la junta directiva de la institución. LaRocque Bey School of Dance se fundó en 1960 y es una de las instituciones culturales afroestadounidenses más antiguas del estado de New York y de los Estados Unidos.
El Sr. Hunter ha estudiado múltiples disciplinas de danza:
danza africana, tap, jazz, hip-hop, Lindy hop, swing, baile de salón, entre otras.
Ha estudiado con maestros de todo el mundo y actúa a nivel nacional e internacional en producciones teatrales y cinematográficas. El Sr. Hunter ha trabajado con artistas como Harold Melvin & the Blue Notes, Delfonics, Savion Glover, Phyllis Yvonne Stickney, George Clinton, Phylicia Rashad y muchos más. Recientemente, el Sr. Hunter realizó una gira por Gran Bretaña como coreógrafo e intérprete de la obra "Tap Fusion" con coreógrafos de la obra de Broadway "Riverdance"; y también trabajó con varios artistas en la obra "Fela" que actualmente se presenta en Broadway. El Sr. Hunter también ha recibido varias Proclamaciones de la oficina del Alcalde, Senador y Concejal de la ciudad de New York, el estado de New York, así como del Bronx Counsel for The Arts.
Actualmente es instructor en la Juvenile Justice Commision, el estado de New Jersey, cuatro escuelas privadas y autónomas del sistema escolar de New York y New Jersey; enseña disciplina a través de la danza, difunde su mensaje cultural y enseña habilidades para la vida a todos los alumnos con los que entra en contacto.